荆州古城推出的《三国英雄路·入城仪式》实景演出（图源：“荆州文旅”公众号）
白帆
从二十一世纪初“印象系列”山水实景演出的惊艳亮相，到室内沉浸式剧场“又见系列”的细腻铺陈，再到行进式互动“只有系列”的深度体验，大型文旅演艺始终随着大众审美的进阶而迭代。近年来，在文旅深度融合、生活节奏加速以及信息接收趋于碎片化的多重背景下，中小微型文旅演艺悄然崛起，成为与大型演艺并驾齐驱的新兴力量。这支文旅界的“轻骑兵”，凭借对场地要求不高、时间成本较低、资金投入相对精简以及观演方式灵活等优势，不仅丰富了大众的文化休闲生活，也为出行体验提供了更多元的选择。
旅游休闲的核心，或许在于暂时脱离熟悉的环境，打破机械的生活循环，去触碰另一种人生可能。文旅演艺则能强化这种体验的深度，拓展其边界，进而提升人们对当地文化属性的认知。中小微型文旅演艺多依托现有的室内外空间开展活动，无需另建专门场馆，因此往往具备鲜明的地域特色、突出的文化特质以及鲜活的观众体验，且带有一定的公益性色彩。目前，这类演艺主要呈现为以下三种形态。
其一，历史文化名城的仪式性演艺。此类项目通常扎根于深厚的历史传统，构建起传说式的叙事逻辑。它们既以历史人物、古建筑遗存及文明根脉为底层支撑，又兼顾当下的审美趣味与艺术规律，从而为游客提供独具地域风情的文化感知与情感共鸣。
西安作为十三朝古都，历史底蕴厚重。其作为唐朝都城及丝绸之路起点的历史印记，如今已成为游客热衷打卡的文化热点。在积累了数十年的大中型文旅演艺基础之上，西安开始通过活化、提炼与创新原有资源，拉近游客与参演人员之间的物理和心理距离。例如，西安古城墙景区基于源自外交礼仪、打磨近三十年的《梦长安——大唐迎宾盛礼》，将盛唐将士、唐宫仕女、西域使者等代表性符号从完整剧目中拆解出来，由约五十人的演员组成巡游队伍，在城墙上进行半小时左右的巡游并与游客近距离互动。该演艺还推出少年游客装扮成古代将士加入队列、与演员共同巡游的深度沉浸模式，让演艺场景自然融入游览场域。
荆州曾是战国楚国国都、关羽驻守之地，也是张居正故里，地处长江九曲之滨，地势险要，多重历史身份在此交叠。近年来，中小型演艺与荆州古城的联动，将多重历史画卷徐徐展开，为游客提供了真切体验不同时期荆州风韵的契机。其中，以古典名著《三国演义》为背景的旅游演艺尤为亮眼。二零二五年国庆黄金周期间，荆州古城依托关羽镇守荆州的历史与文学叙事，在北门附近推出《三国英雄路·入城仪式》实景演出。演出以北门内的“三义街”为历史文化场域，再现桃园三结义等经典场景，并随机邀请游客随“关羽”骑马入城，搭配地方特色美食打造“三国宴”。而在二零二六年推出的焕新版《三国英雄路》实景短剧中，结合荆江畔古城边的实景，邀请游客参与“草船借箭”“随关羽出征”等情节。这一举措在一定程度上实现了视听触嗅味五感融合的多层次观演体验，兼具仪式观赏性与游客参与感。
其二，旅游景点与商业街区内的沉浸式中小型演出。这类演出充分利用当地突出的地域与文化特征，结合景点或街区内部环境开展活动。由于演艺空间相对紧凑，演员与观众物理距离较近，观众参与感较强。作为旅游活动的组成部分，沉浸式演艺利用虚构性与艺术真实性，通过再现历史人物、唤醒共同文化记忆等方式，将游客带入特定人文场域，提供独特而真切的游览体验。
自二零二三年至今，北京市门头沟区每年在端午、五一、国庆等节假日，借助马致远故居、东马山家、瓦窑民宿、妙峰山镇谷山村景区等现有文化旅游景点，推广“小院有戏”文旅演艺模式。该模式邀请专业艺术家在景点内开展沉浸式演出，同时也为当地民众提供表演平台，打破行业壁垒，实现职业演艺与大众演艺的共生共鸣。其中，马致远故居颇具代表性，院内推出了国风歌曲《天净沙·小院有戏》、沉浸式戏曲《昭君出塞》《牡丹亭·游园》、沉浸式小型话剧《曲状元》等互动作品，让《天净沙·秋思》的词韵传承于人民口头心间，使戏曲艺术之美浸润大众审美。为了支持这一文化品牌的稳固建立与可持续发展，北京市门头沟区文化和旅游局、中共北京市门头沟区委宣传部于二零二六年一月制定了《门头沟区“小院有戏”文化演出及演艺新空间扶持资金管理暂行办法》。
作为旅游休闲目的地之一，具有地方特色的商业街区往往成为游客在核心景点之外的重要观光选择。近年来，文旅演艺在这些特色街区逐渐兴起，成为吸引客流的有效助力。西安市大唐不夜城步行街是以唐代文化为背景创建的历史文化商业街，建筑群主体为仿唐风格，营造出唐代街市的历史性场域。散落其中的小型演艺项目，则成为游人与历史文化间的“译者”，邀君入史，体验唐代优秀传统文化精髓。其中，与游人对诗的“李白”，成为了唐诗与广大民众共同文化记忆的连接者，引导大众含英咀华，重温唐代文学精髓，这一形象已成为持续多年的旅游热点。荆州沙市区五一路则结合现存建筑的年代感，锚定二十世纪八十年代的环境特色，推出阳台剧场演艺项目。该项目以十多平米的临街阳台为主舞台，免费为游客提供楚风歌舞表演、二十世纪八十年代歌曲串烧、互动式微短剧等短节目式文艺表演，吸引游人驻足观看。阳台剧场的文旅演艺从节假日演出逐步转为周末常态化演出，从职业演员独挑大梁转为当地居民与职业演员同台，促使五一路以小吃街为起点，逐步发展为新晋旅游热点。
其三，其他公共空间里的微演艺。这些微型演艺主要出现在公园、图书馆、机场等公共生活空间，将艺术根脉伸向大众、伸向日常。专业文艺工作者与文艺爱好者同台切磋技艺，有效打破专业壁垒，让艺术回归生活，这可视作新时代乌兰牧骑精神的新载体。
中国歌剧舞剧院艺术家走出剧场、音乐厅等专业场所，走进北京市温榆河公园、北京大兴国际机场等公共空间，为市民进行公益演出。他们举办“为人民起舞”艺术周舞之梦成长计划——“我是小舞者”舞蹈快闪秀、“咏诵经典·乐赞北京”元宵音乐会等，或与少年儿童共舞，或邀请听众合唱，强化了双方互动。中央歌剧院艺术家远赴深圳口岸、广州塔等公共空间，参与“龙腾四海贺新春，雅韵飞声满口岸”快闪、中国文艺志愿者服务等活动，将歌剧艺术送到民众身旁。上海港汇恒隆广场周年庆举办“艺趣之境”特别活动，邀请来自瑞士、美国、德国职业芭蕾舞团的四位优秀华人舞者与小荧星艺术团少儿舞者在广场中庭同台献艺，展示古典与现代风格相融合的芭蕾舞段，为市民的休闲生活融入高雅艺术。新疆艺术剧院话剧团音诗画剧作《仗剑走昆仑·李白篇》中的“李白”，以剧中形象走进在喀什国际会展中心举办的首届喀什全民读书日“诗遇李白 诗词挑战”活动，以表演、对诗等方式，与观众共同畅游古典诗词的海洋，尤其受到青少年观众的青睐。这些形式多样的微型文旅演艺使得广大民众有机会在生活场景中无偿欣赏到高水平演艺活动，具有提升大众文艺欣赏水平、丰富大众文艺生活维度、赋能美育教育等现实意义。对于当地居民而言，这是日常生活中的片刻精神之旅；对于匆匆而至的游客而言，这是旅途中的别样风景。
当然，中小微型文旅演艺应当注意避免同质化，进一步深挖本土特色优秀文化传统，征询并尊重文史专家的专业意见建议，把演艺创作前期调研做深做细做实。要以演艺为窗口、旅游为契机，向更广大的人民群众抒写与传承当地独有的文明因子。同时，还应警惕过度商业化、唯流量、唯经济效益的倾向，避免移植非本土热点旅游演艺项目，造成项目内容与当地历史文化脱节，盲目“借鉴”成功案例。此外，由于这些演艺项目多为沉浸式演艺，代入感强，表演区与观演区界限较为模糊，应当加强区域性安全工作，提升演出人员和观演人员的安全意识，防患于未然。
