黎家风初次握起蜡刀，在贵州龙井村非遗传承人的指引下勾勒枫香染纹样时，并未预料到自己会将越南传统装饰审美融入作品；当韩国青年身着中国少数民族盛装登上贵阳舞台，与中越学子并肩走秀时，语言的壁垒便在银饰的摇曳声中悄然消解。
2026年中国-东盟教育交流周期间，以苗族蜡染、侗族大歌为代表的非物质文化遗产交流活动密集开展。这些跨越国界、年龄与语言的文化实践印证了一个事实：非遗正成为中国与东盟青年间最生动的“共同语言”。
**从“观看”到“共创”的文化对话**
苗族蜡染，这项以蜡刀为笔、蓝靛为墨的千年技艺，正成为中外青年读懂中国文化的“第一课”。
2026年5月，“中国—东盟非遗传承与青年交流项目”在西江千户苗寨落下帷幕。来自越南、老挝、缅甸、蒙古等国的在华留学生围绕蜡染、银饰锻造及传统服饰等项目实地调研，亲手参与制作。从勾勒纹样到染色固色，从欣赏银饰工艺到试穿苗族盛装，大家在动手体验中体悟非遗传承的匠心。
7月，类似场景在贵阳龙井村重现。贵州民族大学学子与越南研学青年结对，沉浸式体验枫香染技艺。活动采用结对创作模式，中越青年两两组合、分工协作。语言未成阻碍，学子们互帮互助、耐心沟通，在指尖技艺碰撞中增进了解、凝聚默契。
“枫香染的自然晕纹极具神奇感，每一次浸染都独一无二，这是机器无法替代的匠心。”参与活动的贵州民族大学陈俊竹表示。
越南学生陈氏香坦言，这是她首次接触枫香染，从中国同学处获得帮助，她从生疏下笔到独立创作，逐渐掌握技巧。
创作中，中越青年巧妙融合中式古韵与东南亚艺术风情，一件件兼具创意与温度的作品陆续诞生，成为友谊与文化交融的鲜活见证。
非遗魅力不止于贵州。2026年6月，马来西亚吉隆坡举办“同源异韵·匠心对话”。中国苗族蜡染传承人方云湘与马来西亚国家蜡染印花工艺大师易卜拉欣·德拉曼同台献艺。同是蜡与布，却演绎出不同艺术语言。
马来西亚手工艺发展局蜡染艺术家斯里体验后感叹：“两国蜡染色彩迥异，但都在讲述人与自然的故事。”
**无国界的和声共鸣**
若说蜡染是“看得见的对话”，侗族大歌则是“听得见的共鸣”。
侗族大歌流传于贵州黔东南，这种无伴奏、无指挥的多声部民歌，以自然和声模仿蝉鸣、溪流及山谷回响，被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。作为“东方复调音乐活化石”，它凭借超越语言的力量，成为连接中外青年的音乐纽带。
寨门前，身着盛装的侗族歌队以“歌声唱和”的传统礼俗迎宾。当晚，五百余名侗族歌手合唱《天地人间充满爱》惊艳开场，中美歌手合唱《茉莉花》将气氛推向高潮。
“能与侗族人民共享这一刻意义非凡，这里人人都是表演者。”耶鲁合唱团成员感慨。尽管阿卡贝拉与侗族大歌相隔万里，但此处生动诠释了文明交流互鉴中的“各美其美，美美与共”。
东盟青年中也上演着类似场景。2026年7月，“知行贵州”丝绸之路青年交流计划带领国际青年走进榕江大利、三宝侗寨，沉浸式体验侗族大歌、多耶舞、非遗侗布扎染等特色文化。
同期，中、韩、越三国青年学子在贵阳通过课堂教学、剧院展演、民族服饰走秀等形式，近距离体验芦笙、木叶、锦鸡舞、侗族大歌等贵州特色非遗。三国青年少数民族盛装走秀环节，银饰摇曳、彩裙翻飞，各国青年身着多彩民族服饰并肩亮相。
**非遗何以成为青年共同语言**
非遗之所以能成为中国与东盟青年的“共同语言”，根源在于其超越文字的表达方式。
对背景各异的青年而言，语言或是障碍，但蜡染纹样的美感、侗族大歌的和声、银饰锻造的匠心，无需翻译便可感知。正如一位在华留学生所言，初听侗族大歌时，“听不懂歌词，却觉得那歌声在抚摸我的灵魂”。
更关键的是，非遗交流正从“展示”走向“共创”。从西江千户苗寨的蜡染体验，到龙井村的中越青年结对创作，再到肇兴侗寨的即兴对歌——青年们不再是被动的观众，而是主动的参与者、创作者和传播者。
在成果交流汇报环节，青年学子展示了双语案例集、非遗主题短视频、文化推广方案等成果，用青春视角讲述非遗故事。主办方指出，活动将文化“转化为可体验、可传播、可共鸣的国际交流内容”。
依托中国-东盟教育交流周这一国家级平台，贵州近年来持续打造“知行贵州”丝绸之路青年交流计划、“桥见贵州”国际青年游学营等人文研学品牌。2026年交流周采取“开幕期集中举办+全年常态化开展”模式，全年安排60个常态化项目。这些项目邀请东盟及海外青年赴黔，近距离感受多民族共生交融的人文底蕴。
非遗无国界。当越南青年在蜡染作品中融入家乡审美，当马来西亚蜡染大师与中国传承人同台对话，当美国合唱团与侗族歌队在鼓楼下即兴和鸣——这些跨越山海的文化相遇正在证明：真正打动人心的，是蜡刀下的一笔一画、歌声中的一唱一和。
天眼新闻记者 周梓颜
