7月25日，伴随着清脆的锣鼓声与轻扬的水袖，2026“亲情中华·中国寻根之旅”夏令营的50位营员踏入位于广州市荔湾区的粤剧艺术博物馆，向外界展示他们在此期间的学习成果。这项活动由中国侨联主办、广东省侨联承办，汇聚了来自丹麦、荷兰、西班牙、德国、越南、法国、阿曼等国家和地区的50名海外华裔青少年。
当日，这些青年学子身着传统戏服登台，呈现此前习得的粤剧身段。从初识时的生疏到登台时的从容，他们在指尖流转与折扇开合间，深切体悟岭南非遗的独特魅力。本次夏令营聚焦岭南非遗体验与前沿科技探索，内容涵盖粤剧、咏春、粤语民谣、泥塑、粤菜、榄雕及龙舟等项目。在广东粤剧院专业团队的指导下，营员们重点排练了粤剧节目《龙船飞万里》。
**从“旁观者”变身“参与者”**
**传统艺术在互动中焕发新生**
调整身段、打磨手部细节、练习表情管理……在夏令营期间，借助广东粤剧院专业老师的指导，营员们逐步掌握粤剧表演的基本功。看似简单的兰花指与扇子舞，实则对手腕翻转角度、手指伸展弧度有着严苛要求，需经反复锤炼方能到位。
“这是我首次完整体验粤剧戏服与舞台造型。”16岁的法国巴黎籍营员霍羽珈（Ella）坦言。她幼年虽接触过传统服饰，但完成全套妆容、发髻及戏服搭配仍是头一遭。“粤剧舞台妆造浓烈，与我日常接触的风格截然不同，令人感到新奇。”
为筹备此次汇报演出，营员们连续四天投入训练，每日时长约两小时。具备芭蕾舞基础的Ella指出，两者差异显著：“芭蕾侧重身体线条与力量感，而粤剧中的兰花指等手部动作则更显柔美温婉。”
同样拥有爵士舞背景的德国籍18岁营员舒怡认为，二者最大区别在于细腻表达。“粤剧将唱腔、动作与舞蹈融合以讲述故事，这与德国部分传统艺术形式大相径庭。”
**从排练厅至正式舞台**
**海外少年体味文化传承之温**
当日下午，营员们正式亮相于粤剧艺术博物馆舞台。“排练室配有镜子，动作失误可即时修正。但在舞台上，没有镜子参照，只能依赖训练形成的肌肉记忆。”Ella表示，台下观众众多，心理压力远超平日。
首次穿戴粤剧戏服的法国籍18岁营员Emma此前并无舞蹈基础。“最难之处在于最后的定格动作，既要保持姿态稳定，又要控制面部表情。”她透露，为练好这一环节，大家每日排练至晚上八点半。
令Emma印象深刻的并非台上的紧张时刻，而是幕后的温情。“排练结束后，众人会一同整理发饰、互相协助调整裙摆，随后拍照闲聊，那种氛围格外温暖。”
**一曲粤韵悠扬**
**联结海内外中华儿女之心**
对Ella而言，此次经历意义非凡。她在法国出生长大，父母系江苏人，家中一直使用中文交流。“以往我多通过父母了解中国传统文化，却未曾亲身接触。”她说，“这次活动让我首次直接领略中国传统艺术之美。返回法国后，我计划继续研习粤剧与古典舞，并乐于与朋友分享这段经历。”
舒怡对此深有共鸣。“过去仅听闻粤剧之名，真正参与其中才发觉其蕴含丰富故事与细腻表达。”
从排练厅内的千百次重复，到舞台上的完美呈现，这群海外华裔少年在一袭戏服、一曲粤韵中，与岭南文化建立了更为深厚的纽带。
南方+记者 徐子茗 实习生 彭嘉仪
