作家艾伟的新长篇《春歌》近日面世，全书四十余万字。故事以杭州为底色，铺陈出三代人、六个家庭的命运图景。书中将昆曲《白蛇传》的传说化作贯穿始终的意象，与当下人的情感困境形成互文对照。从司法观念的演变、民营经济的崛起，到海关对外贸易的风云变幻，时代背景在字里行间清晰可见。值此新书出版之际，艾伟与中国作家协会副主席邱华栋、小说评论家潘凯雄、茅盾文学奖得主李洱及徐则臣展开对谈。
《春歌》的内核终究是情。叙事虽由一桩梨园旧案起笔，却未囿于案件本身。随着线索层层剥茧，三代人的命运起伏、六户人家的悲欢离合渐次浮现。昆剧名伶徐尹春、法官宋芝桓、医生范文卿、富二代黎彼得……书中人物皆被卷入命运与情感交织的洪流。有人因深情而走向毁灭，也有人因深情获得宽宥；有人困守过往，有人穷尽一生寻找心灵归宿。
艾伟在书中浓墨重彩地描绘了杭州的风物：西湖、运河、钱塘潮、塘栖古镇，以及昆曲戏台上低回的水袖。邱华栋评价道，这部小说“内含中国文化的质地、中国符号的鲜明”，将杭州潮湿、丰润、雅致，乃至寂寞与苍凉的城市气质融入叙事。徐则臣直言：“杭州的确缺少一部能够像《长恨歌》代表上海那样的作品。《春歌》把杭州这个城市的繁华、弹性、丰润、富庶、雅致都表达出来了，它跟这个城市之间是匹配的。”
小说不止写景，更写出了杭州人内敛、克制且重情义的情感方式。人物多在变动中坚守内心的体面与柔软。潘凯雄认为，这部作品“有着庞大的历史跨度、广阔空间，三四十万字的作品盛装了非常丰满的内容。”
全书采用五章结构，每章借一人视角推进叙事，五部分相互穿插补充。潘凯雄指出，每章有小结构，五章合为大结构，读者既能读懂情节，又能察觉作者的结构匠心。李洱将其比作建筑艺术：“小说五部分之间类似中国的顶真结构，讲完这个人的故事之后，再从跟这个人物相关的故事中抽出一个人往下讲，五个部分搭建了一个非常完美的穹顶式建筑。”徐则臣则以“榫卯结构”形容，认为故事环环相扣，彼此支撑。
贯穿全书的核心人物是刑事法官宋芝桓。他长期审视证据链，却在经验与成见的裹挟下酿成误判，最终辞去公职，转为公益律师。邱华栋认为，小说借此探讨了法律与人心之间的复杂关系。
《春歌》的一大特色是与古典戏曲传统的深层互动。昆剧名伶徐尹春因饰演白素贞成名，其人生轨迹与《白蛇传》传说形成互文。书末，宋芝桓以编剧身份创作了一部重新解读《白蛇传》的戏文，从法海视角审视传奇，“原非我破你姻缘，总由他数定难迁，人妖纠缠致天谴”，舞台与现实、古典与当代在结尾处交汇重合。
徐则臣注意到《春歌》与艾伟此前作品的差异：“一改过去的那种强烈的问题意识和历史感，变得有生命意识和现实感，将感性的和理性的融合得非常好。”
小说结尾引用南宋慧开禅师诗偈：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪；若无闲事挂心头，便是人间好时节。”历经命运跌宕后，人终需回归生活本身。这也正是书名《春歌》的由来。
作为“60后”代表作家之一，艾伟在2001年推出首部长篇小说《越野赛跑》，由人民文学出版社出版。二十余年间，他相继发表《爱人同志》《风和日丽》《南方》《过往》《镜中》等作品。自《镜中》起，艾伟的创作悄然转向，《春歌》被视为其创作的完整蜕变，也是作者对长篇小说如何容纳时代复杂性进行的多维度探索。
