7月26日，由北京五云间文化传播有限公司主办，故宫学院中国画研究院、雅昌文化集团承办的《逍遥于艺 求索于心——崔嘉宝书法展》，在北京五云间艺术空间正式开展。
崔家宝（左）与崔如琢（右）在开幕式现场对谈。
此次展览汇聚了青年书法家崔嘉宝近年来的三十余件力作，主体以章草面貌呈现。同时展出的还有其父、著名书画家崔如琢于2013年创作的巨幅画作《听声》，以及父女联手完成的水墨作品《竹荫图》。展区内容丰富，既包含章草小品与条幅，也有长达六十一米的《书谱》章草长卷，并辅以篆书、楷书等其他书体作品。此外，崔嘉宝十五岁时临摹赵孟頫《道德经》长卷的少年习作也首次亮相，这些作品串联起她从临古入门到确立个人艺术语言的完整成长轨迹。
展厅现场。
《逍遥于艺 求索于心》构成了崔嘉宝持续多年的系列展览脉络。继2022年在北京荣宝斋的首展，以及随后在澳门、葡萄牙里斯本的个展之后，这次北京之行不仅是对她近年来艺术探索的一次阶段性梳理，更意在回应中国传统书法在当代语境下的发展与传播议题。
展厅现场。
毕业于北京大学考古系的崔嘉宝，自幼习字，长期深耕章草领域。章草脱胎于汉隶，是草书演变的关键一环，兼具隶书的法度与草书的灵动，而在当代书坛能坚持系统创作此体者寥寥无几。多年来，她以《急就章》《书谱》及赵孟頫《六体千字文》等经典为基石，结合考古学背景中对古文字、历史文献及文化源流的研究，逐渐打磨出沉静古朴、法度严谨且独具个人气息的书写风格。
展厅现场。
本次展出的六十一米《书谱》章草长卷，堪称展览的重头戏。《书谱》不仅是书法理论的经典文本，也贯穿着崔嘉宝长期的创作实践。她始终主张，应在继承传统笔法与章法的基础上，探寻属于当代的书写语言，而非止步于对古人的简单模仿。展览中不同尺幅、不同书体的作品，共同折射出她近年来对书法艺术持续且深入的探索历程。
崔家宝为嘉宾导览。
作为展览场地，五云间近年来致力于东方生活美学的实践，将服饰、器物、茶事、香道与艺术展览融为一体，为传统艺术构建了更贴近日常生活的展示空间。这使得书法不再仅仅是展厅内的静态观赏对象，而是重新回归到人与生活、人与文化之间的日常联系之中。
展厅现场。
从北京荣宝斋出发，历经澳门、里斯本，最终回到北京，《逍遥于艺 求索于心》不仅记录了崔嘉宝个人艺术道路的纵深推进，也展现了青年艺术家立足传统、面向当下的不懈探索。展览借由章草这一古老书体，重新唤起公众对中国书法及传统文化的关注，同时也为当代书法的发展提供了新的观察视角。
据悉，展览将持续至9月24日。
采写：南都N视频记者 黄茜
