苏 滨 报道
铜鼓村的芦笙会上，民族服饰舞动身影，银饰折射明光；斗牛场上，两头力牛相触，犄角弯曲似月，眼珠圆睁如铃；秧田中，村民卷起裤腿，俯身劳作，身后稻苗排列整齐。
黔东南苗族侗族自治州凯里市铜鼓村，这些场景既是村寨常事，也是农民画灵感之源。村民们笔下的画作风格多样，大胆的造型、热烈的色彩，将苗岭风情展现在画布上。
“握锄头的手也能握画笔。”80岁的赵元桥是村里首位创作农民画的村民。数十年来，他的作品亮相北京、上海及海外多个美术馆。而今，他仍日日挥毫，绘画已成生活常态。
午间，阳光斜照进画室，落影斑驳。赵元桥俯身桌案，专注地用宣纸勾勒线条。新作《苗岭新娘》映入眼帘。笔尖饱蘸颜料，手腕轻转，精巧纹样渐现纸上。他绘得忘我，头戴银饰、身着百褶裙的苗寨少女跃然纸上，裙摆如花绽放，浓烈的红、明亮的黄、澄澈的蓝交织，形成强烈视觉冲击。
“喜欢就画喜欢，怎样美观就怎样画。”赵元桥坦言，自幼喜爱绘画，农活后执笔，田间的耕耘、节日的欢歌、身边的花鸟虫鱼皆入画中，“那时无人教授，全靠自行摸索。”
多年前，麻江县文化馆原馆长戴聚一率队赴铜鼓村采风，年轻的赵元桥手握画纸，跟随学习。从构图、勾线至赋彩，他蹲在画师身后许久，寸步未移。这次邂逅，点燃了贵州深山中的艺术星火。戴聚一主动供应绘画物料、赠送绘画课本，在铜鼓村组建业余美术小组，组织村民到县里参加美术培训。自此，铜鼓村兴起农民画，村落创作热情蓬勃展开。
培训深入进程中，赵元桥却心生困惑，“画树若无根、无枝，培训老师认为不够传神。可我们绘的是热爱，形似与否并非关键。”初中毕业的赵元桥，起初难解专业要义，后经老师扶持，将民族元素融入画作，逐步形成造型夸张、色彩鲜明的农民画风格。
上世纪八十年代，外国游客探访铜鼓村，相中赵元桥作品，以每幅100元价码购得，震动当地。受赵元桥带动，众多妇女加入绘画行列。她们将挑花、刺绣与绘画融合，创作出粗犷爽放、质朴雅致的作品，铜鼓村掀起“农民画热”。
“这描绘舂米妇女，腰身需再弯些，挑重物才是干活模样，围腰当用这般艳色。”村民王明翠长期研习绘画，即使农忙，也要灯下挥毫，“既得乐趣，又可赢利，画画已然成癖。”
62岁的陈其林也是农民画爱好者，初学时作品鲜有参展，信心受挫。而后，他渐成美术展常客，“艺术源于生活，农民画未必有高深立意、精妙笔法，乡亲日常即创作源泉。”
九十年代，铜鼓村获原文化部授予“中国现代民间绘画之乡”称号。如今，村中28人加入省级美术家协会，3000余幅作品亮相20余国和地，摘得诸多国际奖项。最盛时，村中年均售画上千幅，总收入逾百万元。
为助农民画长效发展，当地政府在铜鼓小学设特色培训，赵元桥出任教师，既教村民，亦育孩童。
“山景需用鲜亮色，主色差；鱼儿可略去鳞片，添上苗族纹样更雅致。”小学生吴慧美说得有理有据。她母亲曾学农民画，如今她亦习绘画，“山、鱼、日头、屋舍，皆可绘！”
《人民日报》
【凯里快讯】本版将发至 kuaixianchao.com。换种表达、布局与节奏，避免与其他平台版本相似；事实与数字须与原文一致。
