文章配图-1
展览“高山流水”部分。 主办方供图
7月8日，北京中华世纪坛迎来了“如见丨大音和鸣——中国传统音乐数字艺术展”的正式揭幕。该项展览是在首都文化科技集团有限公司的指导下，由北京歌华文化发展集团有限公司精心主办的。
展览的设计理念立足于体验、交互和创意，学术支持则来自于中国音乐学院付晓东团队。展览以《礼记·乐记》中的“乐者，天地之和也”作为其精神支柱，展览的展陈逻辑是基于《周礼》中的五音与五行理论构建的。同时，展览还联合了中国传媒大学和北京印刷学院，共同完成了空间视觉的创造，成功地将学术的严谨与艺术的观赏性融合在一起。
展览沿着宫廷雅乐、文人雅乐和民间俗乐这三个历史阶段，构建出一条完整的线性叙事链条。展览选取了《三月不知肉味》《高山流水》《琵琶行》《二泉映月》《百鸟朝凤》这五个代表性的音乐典故，从而形成了五个主题篇章，每个篇章都对应着一种中国传统代表性乐器，分别是编钟、古琴、琵琶、二胡和唢呐。这样的安排，让参观者能够欣赏到不同时期中国传统音乐文化的独特风貌。
在展览现场，运用了多种前沿的数字技术，包括音乐可视化、动态捕捉、体感交互、分区数字长卷的动态影像、水墨动态光影的生成以及实时动态粒子的生成等。这些技术的运用，使得传统音乐得以转化为既可看、可听，又可互动的多维沉浸式体验。
据了解，“如见丨中国传统文化数字艺术”品牌是由北京歌华大型文化活动中心有限公司持续打造的一个原创文化IP。这个品牌围绕着传统文学、传统音乐和传统美学这三个脉络，致力于打造沉浸式的数字艺术体验空间，以此来推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。在此之前，该品牌已经成功推出了“如见丨天生我材·李白”和“如见丨一蓑烟雨·苏轼”这两个数字艺术展览。这次的“如见丨大音和鸣”是品牌系列的第三个展览，它专注于传统音乐领域，目的在于让中华礼乐文化更加深入地走进大众的生活之中。
